FORUGH FARROJZAD: Noche en Teherán

A LOS DOS AÑOS DE PRESENTAR, POR PRIMERA VEZ EN CASTELLANO, NAJMEH SHOBEYRI A FORUGH FARROJZAD EN LA REVISTA 'CAMINAR CONOCIENDO', LA EDITORA AMELIA ROMERO PUBLICÓ EL LIBRO DE POEMAS DE FORUGH FARROJZAD TITULADO 'NOCHE EN TEHERÁN.

Título: NOCHE EN TEHERAN
Autor: Forug Farrojzad
Editor: AMELIA ROMERO EDITORA (Los Libros de la Frontera)
Isbn:
Clasificación: Literatura. Poesí­a. Autores Extranjeros
Precio: € 7,50

FORUGH FARROJZAD: influencia en el cine actual

LA VANGUARDIA

PANTALLAS: A las cinco de la tarde

IMMA MERINO

Con La manzana, que rodó en 1997 cuando tenía 17 años, Samira Makhmalbaf se reveló como cineasta de una manera deslumbrante. Y la luminosidad de su primer largometraje persevera en el recuerdo de unas imágenes que reflejan la experiencia real de unas niñas gemelas que, saliendo de la caverna a la que habían sido paternamente confinadas, descubren la ciudad de Teherán mientras aprenden a caminar, a hablar, a jugar con los otros niños. En contacto con la luz (que es materia primordial del cine, lo cual invita a pensar que éste también intervino en la gozosa transformación), las niñas no se marchitan, como había pronosticado su padre al compararlas con una flor que debe protegerse del sol, sino que experimentan una vitalidad que resulta emocionante contemplar. Como el deambular de la niña de El espejo, de Jafar Panahi, puede que La manzana, atenta al fluir de una realidad que sucedía ante la cámara, se convirtiera en una cierta metáfora del dificultoso (pero existente, al menos hasta las recienteselecciones) proceso de liberación de la mujer en Irán. Pero, de ser así, no da la impresiónque lo sea como consecuencia de una tesis a demostrar. Sucedió que esa vida que emergía reflejaba que algo estaba cambiando en una sociedad que pedía una intervención en el caso de unas niñas privadas de libertad y de educación a causa de una tradición ligada a ciertosconceptos sobre la mujer. Cinco años después de La manzana, habiendo rodado antes La pizarra en la frontera montañosa entre Irán e Iraq para, evocando el ataque de Sadam Hussein contra los kurdos en 1988, seguir la errancia de unos maestros a la búsqueda de niños que no pueden aprender porque concentran todas sus energías en sobrevivir, la joven cineasta iraní decidió filmar una película en Afganistán, dónde su padre, Mohsen Makhmalbaf, ya había dirigido Kandahar con la intención de mostrar la represión de las mujeres bajo el régimen talibán. Pero entre Kandahar (2000) y A las cinco de la tarde (título de este tercer largometraje de Samira Makhmalbaf rodado en Kabul durante el otoño de 2002) ocurrió el atentado del 11-S y, a consecuencia de ello o como pretexto, la invasión de Afganistán que provocó la caída de los talibanes. Así, poco después de que las tropas norteamericanas (y sus aliadas) irrumpiesen en territorio afgano como portadores de la libertad y la democracia, Samira quiso rodar una película que tomase el pulso a la nueva situación considerando las hipotéticas posibilidades abiertas a las mujeres después del cautiverio padecido y al serles permitido acceder a la A las cinco de la tarde Samira Makhmalbaf se acerca en su filme a la situación de la mujer en Afganistán tras la caída del régimen talibán.

De farrojzad a Karimi

Imma Merino

Existe una película realizada por una poeta iraní que conmueve por el respeto con el que retrata a un grupo de leprosos confinados en una residencia que el título del filme define como ‘La casa negra’. La cineasta Mercedes Álvarez, quién me hizo descubrir este cortometraje del año 1962 –distribuido recientemente con el número 7 de la revista semestral ‘Cinéma’–, habla del compromiso moral de la realizadora (este es su único filme) y hasta de su empatía con los leprosos, esos seres marginados de una sociedad de la que ella también pudo sentirse excluida como mujer que no asumía el papel asignado. Esta mujer es Forugh Farrojzad, una de las voces fundamentales de la poesía persa moderna, pero también una figura solitaria y atormentada que, viviendo su extrañeza hasta su muerte, no esclarecida, acaecida en 1967, pudo escribir: “Mi existencia entera es un verso oscuro”. Forugh Farrojzad, icono del feminismo en Irán, es la autora del poema ‘El viento nos llevará’ que da título al filme homónimo de Abbas Kiarostami. Por otra parte, la influencia de Kiarostami y en particular de su filme ‘Ten’ (diez secuencias rodadas dentro de un coche conducido por una mujer que representa una nueva actitud femenina en la sociedad iraní contemporánea) es visible en ‘Yek Shab’ (‘Una noche’), opera prima de Niké Karimi presentada recientemente en Cannes dentro del apartado no competitivo ‘Un certain regard’. En esta película minimalista, una mujer vaga durante una noche por Teherán subiendo en diferentes coches y conociendo diversas historias. De Farrojzad a Karimi, a pesar de la vitalidad del cine iraní y como síntoma de la situación de la mujer que algunos cineastas (como Jafar Panahi, otro discípulo de Kiarostami) hacen presente en susfilmes, no parece que en Irán hayan dirigido películas muchas mujeres, aunque puede que la distribución y nuestra desidia lleven a ignorar las que pueden existir. Está, evidentemente, Samira Makhmalbaf (que cita a Lorca, poeta influyente en Farrojzad) y su hermana Hanna, que, a los 14 años, también en Afganistán, rodó un documental que refleja la perseverancia del miedo en las mujeres afganas. A las cinco de la tarde. Escrita y dirigida por Amira Makhmalbaf. Premio del Jurado en el festival de Cannes.

TOMADO DE INTERNET

FORUGH FARROJZAD: hay mucha distancia

HAY MUCHA DISTANCIA

En la noche de luna de los jardines
primaverales,
haré un lecho de rosas y de ramas
y en él plantaré tu memoria como una
hermosa diosa
con una aureola de luz de Ahúra*.
Luego, en la intimidad nocturna de la luz
celestial,
cantaré canciones de amor
hasta que los pájaros salgan de sus nidos,
abran sus alas y canten conmigo,
hasta que las inquietas gacelas de la pradera
corran sin parar tras sus amados.
¡Qué fugaz nuestro feliz encuentro!
¿Dónde estará la alegría de los próximos abrazos?
La distancia es muy grande.
Permanecen en mí tus recuerdos y la luna
de primavera.
*Dios de la bondad en el zaratustrismo.


Forugh Farrojzad

(Traducción de Nazanín Amirian.)

TOMADO DE INTERNET

LA BELIGERANTE POESÍA DE FORUGH FARROJZAD

La beligerante poesía de Forugh Farrojzad, en una antología

AINHOA SASTRE

MADRID.- «Mi existencia entera es un verso oscuro».


Con esta claridad abrumadora, la poetisa Forugh Farrojzad se convertía en perplejo testigo de la crueldad reinante en su país natal, Irán.



Ahora, cuando se cumplen 37 años de su muerte, se ha presentado en Madrid una versión traducida de Nuevo nacimiento, una recopilación de los mejores poemas de Farrojzad, que supone un auténtico hito en la poesía persa contemporánea.
Forugh Farrojzad (1935-1967), nació en Teherán en una época próxima a la occidentalización. Con tan sólo 16 años y siguiendo las estrictas tradiciones de su tierra, contrajo matrimonio.Un año más tarde, daba a luz al que sería su primer y único hijo, Kamyar. Perseguida por la Justicia iraní por el criticismo de sus obras, sufrió la más estricta censura, que le negó la posibilidad de ver la publicación de alguna de sus obras en su tierra.
Desde muy temprana edad, Farrojzad se dedicó en cuerpo y alma a expresar la dureza y los sinsabores que ella, en representación de la mujer musulmana, había sufrido al negarse a aceptar el papel convencional que la sociedad le asignaba.
En una lucha perpetua por huir de las convenciones y de una tradición especialmente injusta con las mujeres, la poetisa iraní luchó toda su vida por intentar cambiar la realidad, una realidad que siempre se negó a aceptar.
Entre su producción literaria se encuentran títulos como Rebelión o Noches de Teherán, libro este último en el que rompe con la rigidez de la poesía clásica y se adelanta a su tiempo introduciendo un lenguaje repleto de expresiones y términos populares y coloquiales: Se me llevará el viento / En mi pequeña noche, ay, el viento tiene una cita con las hojas de los árboles / En mi pequeña noche amenaza la ruina...



INTERNET. DIARIO 'EL MUNDO'

FORUGH FARROJZAD: Nuevo renacimiento

Titulo: NUEVO NACIMIENTO
(Edición bilingüe árabe-español)

Tema: Narrativa

Isbn: 84-87198-90-2

Autor: Farrojzad, Forugh

Editorial: Oriente y Mediterráneo

Lugar de Publicacion: Madrid

Fecha de Publicacion: 2004

Formato: Rústica

Paginas: 144

Dimension: 21x13cm

Peso: 200g

Precio €: 14.00

Descripcion:

La primera vez que leí el nombre de Forugh Farrojzad fue en un libro en cuya cubierta había la foto de una mujer con la cabeza descubierta. Yo tenía doce años. El libro estaba en la biblioteca de mi tío. Por más que me devanaba los sesos no comprendía qué relación podían tener aquella foto y aquel libro con mi tío, que era religioso hasta los tuétanos. Ahora pienso que el libro estaba allí desde sus años de adolescencia, como algo prohibido, casi erótico, pero como él no lo entendía, lo había olvidado al dejar el pueblo. Su título era cautiva y había sido publicado antes de la revolución.

(Mohsen Emadi) INTERNET

Andrea Aguilar: FORUGH FARROJZAD y su 'Nuevo renacimiento'

'Nuevo nacimiento' reúne la poesía de la iraní Forugh Farrojzad

MI EXSITENCIA ENTERA ES UN VERSO OSCURO

"Mi existencia entera es un verso oscuro". La más importante y renovadora poetisa iraní, Forugh Farrojzad (Teherán, 1935-1967), inicia así el poema Nuevo nacimiento, que da título a su nueva antología en castellano, publicada por Ediciones del Oriente y del Mediterráneo, con traducción de Clara Janés y Sahand.

Escribe Andrea Aguilar en la edición de EL PAÍS del lunes 12 de Abril de 2004: Acosada y vilipendiada por sus contemporáneos, admirada y venerada desde su trágica muerte a los 32 años -en un accidente sobre el cual no se llegó a conocer si fue casual, provocado o un suicidio-, la figura de Farrojzad ha ido siempre unida a la polémica.

Hoy, su trabajo es entendido como uno de los principales introductores del verso libre y puntal de la poesía moderna en Irán."Ahora, todas las corrientes de la lírica se consideran más en deuda con su obra que con la de Ahmad Shamlu, el padre de la poesía persa contemporánea", explica el también poeta Mohsen Emadi, en la contraportada del libro.Nacida en el seno de una familia de clase media cuando Irán se abría a Occidente, bajo el férreo mandato del Sha Reza Palevi, Farrojzad abandonó la escuela a los 15 años y al poco tiempo contrajo matrimonio con un pariente 15 años mayor que ella.

Tras el nacimiento de su único hijo se introdujo en los círculos literarios y publicó su primer poemario, Cautiva. La vitalidad y fuerza de sus versos, la sinceridad, sencillez y transparencia de su visión de los hombres y de la vida sacudieron Teherán. El editor de la obra fue entonces arrestado y ella fue acusada de corromper a la sociedad con sus palabras. El acoso de la crítica y de la prensa ya nunca cesaría.Farrojzad mantuvo su lucha por la libertad aunque ello conllevase el divorcio de su esposo. Perdió la custodia de su hijo y nunca más pudo volver a verle. Su padre la repudió y le impidió volver a la casa familiar. Los periódicos publicaron listas de sus amantes y la insultaron.Los títulos de sus siguientes libros, El muro y Rebelión, escritos entre 1952 y 1957, expresan sus deseos, pasiones y sueños, y dan idea de la lucha y el atrevimiento a los que esta brillante poetisa tuvo que hacer frente. El renacimiento y Tengamos fe al principio de la estación fría, de 1959 a 1967, abundan en su acento reivindicativo.

Farrojzad también dirigió sus intereses hacia el cine e incluso Bertolucci realizó un cortometraje sobre ella.

Nuevo nacimiento es la segunda antología que se publica en español de Farrojzad.En el año 2000, Los Libros de la Frontera editó Noche en Teherán. La nueva traducción de Farrojzad al español incluye poemas de Rebelión, Nuevo nacimiento y Tengamos fe en la estación del frío, su última obra, fechada en su último año de vida.

TOMADO DE INTERNET EN 'ESCUELA DE LETRAS': ACTUALIDAD LITERARIA

Clara Janés: El 'Nuevo Nacimiento' de Forugh Farrojzad

Nuevo Nacimiento: Forugh Farrojzad

por Clara Janés

El autor y la obra Fragmento del prólogo Poemas Opiniones

-El autor y la obra -

Forug Farrojzad (1935-1967) es la poetisa iraní contemporánea que goza de mayor prestigio. Algunos críticos opinan incluso que es el poeta persa más importante después del clásico Hafez (s. XIV). A lo largo de su breve vida llevó a cabo incesantemente una doble lucha en el campo de la libertad artística e individual. Su concepción de la poesía como espejo y forma de conocimiento hicieron que gracias a sus versos emergiera por primera vez en la literatura iraní la verdadera voz de la mujer. En Nuevo nacimiento se reúnen poemas de sus tres libros fundamentales.

- Fragmento del prólogo -

Forugh Farrojzad publica su primer libro, Cautiva, a los 19 años. En este libro, se ve a sí misma como un pájaro enjaulado:

"Estoy pensando que...Podría de pronto abrir las alas...,volar fuera de esta silenciosa prisión,reír en la cara de mi carceleroy, junto a ti, empezar a vivir de nuevo."

Su frescura y la naturaleza claramente femenina de sus poemas le dan inmediata notoriedad. Algunos críticos y lectores piensan que el libro puede corromper a la sociedad iraní. Según Hillmann, las autoridades religiosas arrestan al propietario de la mayor editorial de Irán por haberlo publicado. El comentarista Sirius Parham, que cree, como otros, que la mujer, por lo menos en público, no debe ser "persona sexual", escribe: "Es insultante para una mujer cifrar su libertad en la libertad sexual, es la manera de volverse abyecta y despreciable."

Forugh Farrojzad era demasiado inquietante y los intelectuales contraponían su figura a la de una poetisa anterior de carácter tradicional Parvin Etessami (1907-1941). Forugh confesaba sencillamente que la poesía era "como un amigo íntimo con el cual puedo descargar mi corazón". Pero a partir de Nuevo nacimiento (1964) su obra da un paso que refleja, por un lado, su emancipación personal y, por otro, que se ha liberado de la tradición. Se trata de un nuevo estilo, tanto en la vida como en la escritura. [...]

A partir de 1963, su estilo sigue evolucionando, el contraste entre imágenes de amor y muerte constituyen un conflicto esencial en sus versos. A la pregunta por qué escribe poesía, Forugh Farrojzad contesta ahora: "La obra creativa es una suerte de lucha para mantener la existencia, o bien perpetuar el; es negar el sentido de la muerte. A veces pienso que está bien que la muerte sea una de las leyes de la naturaleza. Y, con todo, es a esta luz donde el ser humano se siente pequeño y humillado. Este es un dilema respecto al que nada puede hacerse. Uno no puede ni siquiera luchar para eliminarlo."

La poesía de Forugh Farrojzad surgió en una época inquieta de la literatura persa, que abarca desde la época post-mosaddeg, a mediados de los 50, hasta el comienzo de los 70. La lírica había conocido una espléndida evolución hacia la modernidad, primero con Nima Yushij, cuyos poemas dieron vida y sonido al paisaje de Mazandarán, y a sentimientos de aislamiento y alienación. Forugh Farrojzad sintió siempre una deuda con Nima, en el que reconocía sus orígenes, así como en Hafez Shirazí [1]. También influyeron en ella Ahmad Shamlu, que dio un paso más en la modernidad de la lírica persa a través de García Lorca, Ajaván Sales y, posteriormente, Sohrab Sepehrí. Con todo, siempre hubo una gran diferencia entre ella y dichos autores. Hillmann escribe: "En la poesía persa moderna, a pesar de las voces individuales y lo que les concierne, los poetas parecen con frecuencia, incluso en la lírica, usar la primera persona pero no reflejan en ella sus vidas ni sus percepciones instintivas, sino que más bien crean metáforas. [...] En marcado contraste, Forugh Farrojzad se mira a sí misma en el espejo, registra lo que ve y arriesga mucho al representarlo tan fielmente como puede en su poesía".

Forugh escribe el poema de la conversación, del lenguaje cotidiano, y, con la misma naturalidad, adapta los metros cuantitativos tradicionales, armonizando ese ritmo con su lenguaje, lo que da como resultado "la expresión más natural de nuestra poesía contemporánea" (Mehrdad Samadi [2]). Curiosamente expresa el conflicto entre hombre y mujer "a modo de conflicto de estilo. La poesía de Forugh es la encarnación total del conflicto formal en un pensamiento de mujer. Su poesía busca hallar independencia de la supremacía formal de la poesía de los hombres" (Baraheni [3]) Lejos de la retórica, la poesía de Forugh Farrojzad, verdaderamente, es la más atrevida. En ella, es evidente, fluye con nitidez la libertad del verso aprendida en los poetas franceses.

"Mi existencia entera es un verso oscuro", así empieza Nuevo nacimiento. Pero el poema, de hecho, es un ir hacia la luz en "alba del crecer eterno". [...]

La línea de ruptura de Nuevo nacimiento se mantiene en su último libro, Tengamos fe en el comienzo de la estación del frío, cuyo poema "Ventana" representa para muchos críticos la "quintaesencia de Forugh Farrojzad". Su forma de composición, advierten, basta para incomodar a muchos lectores iraníes familiarizados exclusivamente con el verso tradicional. En Tengamos fe en el comienzo de la estación del frío, aparecen versos de distintas longitudes, desde uno de 4 sílabas a otro de 32, sin rima ni patrón de ritmo, impregnados de imágenes derivadas de la experiencia. Una vez más el modernismo de Forugh Farrojzad es la expresión verbal de lo vivido.[...] Pero es, ante todo, la expresión más alada de la lírica iraní contemporánea, es un planear, un remontarse y un desarrollar círculos, un trayecto abierto y abarcador. Se diría que la poetisa, que personalmente se sentía desde un comienzo como ave "cautiva", hubiera logrado liberarse a través de sus versos, siguiendo las palabras que leemos en su poema "Sólo quedará la voz":

"Un pájaro que murió me dio un consejo:

ten siempre en la mente el vuelo".

Del prólogo de Clara Janés.

- Poemas -

Se nos llevará el viento

En mi pequeña noche ¡ay!

el viento tiene una cita con las hojas de los árboles

En mi pequeña noche amenaza la ruina

¡Escucha!

¿Oyes el paso silbante de la oscuridad?

Yo lo miro con ojos ajenos a esta dicha

Apegada estoy a mi desesperanza

¡Escucha!

¿Oyes el paso silbante de la oscuridad?

Algo cruza la noche

la luna está roja y agitada

y sobre este techo que a cada instante amenaza derrumbarse

las nubes como masas enlutadas

parecen esperar el instante de lluvia

Un instante

y después nada

detrás de esta ventana tiembla la noche

y la tierra va dejando de girar

Detrás de esta ventana una incógnita

nos mira a ti y a mí

¡Oh verde de los pies a la cabeza!

pon tus manos como un recuerdo encendido

en mis manos amantes

y como un cálido sentimiento de existencia

confía tus labios a las caricias de mis amantes labios

Se nos llevará el viento

Se nos llevará el viento

En la oscuridad

En la oscuridad

te llamé

Todo era silencio y una brisa

que se llevaba la cortina

En el cielo apagado

una estrella ardía

una estrella partía

una estrella moría

Te llamé

te llamé

Tenía en las manos

mi existencia toda

como un cuenco de leche

La azul mirada de la luna

chocaba con los cristales

La canción de la tristeza

ascendía como humo

de la ciudad de los grillos

como humo sobre las ventanas

se deslizaba

Toda la noche allí

en mi pecho

hubo quien jadeaba

de desesperación

quien se levantaba

quien te deseaba

y sus dos manos frías

volvía a rechazar

Toda la noche allí

de las ramas negras

se estuvo desmoronando una tristeza

hubo quien se enajenaba

quien te llamaba

El aire se derrumbaba sobre él

como una ruina

Mi pequeño árbol

amaba al viento

al errante viento

¿Dónde está la morada del viento?

¿Dónde está la morada del viento?

Murallas fronterizas

Ahora una vez más en la noche apagada

como plantas crecen

murallas de clausura, murallas fronterizas

para custodiar los campos de mi amor

Ahora una vez más rumores de la ciudad

como turbios bancos de peces asustados

emigran de mi oscura orilla

Ahora una vez más las ventanas

se abren al gozoso contacto de los perfumes dispersos

ahora los árboles, dormidos en el jardín, se desnudan de su corteza

y la tierra, a través de mil poros

absorbe confusas partículas de luna

Ahora

acércate más

y escucha

los obsesivos latidos del amor

que se propagan

como el tam tam de los negros tambores

en el canto tribal de mi cuerpo

Yo siento

yo sé

cuál es el instante de la oración

ahora las estrellas todas

yacen juntas en el sueño

Yo, por el refugio de la noche

desde el final de toda brisa corro

en el refugio de la noche

enloquecida me derrumbo

con mis grávidos cabellos en tus manos

y te regalo flores tropicales de esta zona verde y cálida

Ven conmigo

ven conmigo a esa estrella

no a la estrella que está a mil años

de distancia del peso de la tierra y el engaño de sus formas

donde nadie

tiene miedo de la luz

Yo en las islas que flotan en el agua respiro

yo

en el inmenso cielo busco un fragmento

que esté libre de pensamientos vacíos

Vuelve conmigo

vuelve conmigo

al inicio de mi cuerpo

al perfumado centro del feto

al instante en que de ti fui creada

vuelve conmigo

de ti estoy incompleta

Ahora las palomas

sobre las cimas de mis pechos vuelan

ahora en los capullos de mis labios

las mariposas de los besos se han sumido prestas a huir

ahora el mihrab

de mi cuerpo

para la oración de amor esta dispuesto

Vuelve conmigo

soy incapaz de hablar

porque te amo

porque "te amo" es una palabra

que viene del mundo de lo vano

y de lo viejo reiterado

vuelve conmigo

soy incapaz de hablar

Deja que deposite la carga de la luna en el refugio de la noche

deja que me llene

de pequeñas gotas de lluvia

de tiernos corazones

de formas de niños no nacidos

deja que me llene

tal vez mi amor

sea la cuna para el nuevo Mesías por nacer

- Opiniones -

La primera vez que leí el nombre de Forugh Farrojzad fue en un libro en cuya portada había la foto de una mujer con la cabeza descubierta. Yo tenía doce años. El libro estaba en la biblioteca de mi tío. Por mas que me devanaba los sesos no entendía qué relación podían tener aquella foto y aquel libro con mi tío, que era religioso hasta los tuétanos. Ahora pienso que el libro se hallaba en aquella biblioteca desde los años de adolescencia de mi tío y estaba allí como algo prohibido, casi erótico, pero él no lo entendía y lo olvidó al dejar el pueblo. El nombre del libro era Cautiva y había sido publicado antes de la revolución.

Algunos años después, en la pequeña librería de una ciudad del norte de Irán, compré un libro de Forugh, y mi padre, por su mero nombre me pegó y rompió el libro. Entonces fui a una tienda a comprar papel cel-lo y lo recompuse, pero mi padre no dejaba de gritarme: ¿por qué lees este libro?, ¡es el libro de una puta!

Antes y después de la revolución, a los gobernantes sólo les preocupaba de Forugh la cuestión moral, por eso en Irán se ha escrito tanto sobre su vida íntima y hay tan pocos estudios serios sobre su obra. En cambio, ahora, todas las corrientes serias de la lírica se consideran más en deuda con su obra, que con la de Ahmad Shamlu, el padre de la poesía persa contemporánea.

Mohsen Evadí

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De Forug Farrojzad se edita ahora Nuevo nacimiento. No es este el primer libro que llega a España de la escritora Iraní, pero puede decirse que descubre su verdadera voz poética, de ahí su importancia. La selección ofrece poemas de Rebelión (1957), Nuevo nacimiento (1964) y Tengamos fe en la estación del frío, fechado en el año de la muerte de su autora, muerte de la que, por cierto, aún se discute si fue suicidio o accidente casual o provocado.

La cuestión es que Farrojzad es hoy por hoy una imagen simbólica como lo es, por ejemplo, García Lorca [...] Su obra estuvo prohibida en su tierra natal durante años, pero hace dos Clara Janés descubrió con alegría, en el transcurso de su estancia en Irán, que los libros de Farrojzad están a la venta "incluso con fotos en las que no tiene cubiertos los cabellos". Ahora se admite que "amén de tener la fuerza de las imágenes de un Lorca no es ajena al surrealismo francés, ya que fue gran lectora de Eluard. Es sorprendente, porque aunque rompe con la tradición, también la incorpora a su obra."

Trini de León Sotelo, ABC, 24.3.04

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Acosada y vilipendiada por sus contemporáneos, admirada y venerada desde su trágica muerte a los 32 años, la figura de Farrojzad ha ido siempre unida a la polémica. Hoy, su trabajo es entendido como uno de los principales introductores del verso libre y puntal de la poesía moderna contemporánea en Irán. [...]

La vitalidad y la fuerza de sus versos, la sinceridad, sencillez y transparencia de su visión de los hombres y de la vida sacudieron Teherán. El editor de la obra fue entonces arrestado y ella acusada de corromper la sociedad con sus palabras. El acoso de la crítica y de la prensa ya nunca cesaría. Farrojzad mantuvo su lucha por la libertad. [...] También dirigió sus intereses hacia el cine e incluso Bertolucci realizó un cortometraje sobre ella.

Andrea Aguilar, El País, 12.4.04

[1] De Hafez Shirazí, Ediciones del Oriente y del Mediterráneo publicó en 2001 el libro 101 poemas.[2]

Artículo "Sobre la poesía de Forugh Farrojzad" (1964).[3] Ensayo Alquimia y tierra (1985).

Traducción de Clara Janés y Sahand, prólogo de Clara Janés.Publicado por Ediciones del Oriente y del Mediterráneo.

TOMADO DE 'ADAMAR' REVISTA DE CREACIÓN